3a série DO ensinO MéDiO 

1O BiMestre
as prOfissões cOnteMpOrâneas DO caMpO Das artes Visuais
cOM interfaces eM tecnOlOgias Digitais2
Os alunos terão a possibilidade de desenvolver o fazer artístico, a contextualização e a fruição estética com foco nos espaços virtuais e seus ambientes colaborativos de apren- dizagem, na interação entre Arte e Tecnologia, nos projetos poéticos individuais e cola- borativos e nas profissões do campo da Arte com interfaces em tecnologias digitais. Para tanto, os territórios da Arte que serão trilhados são os da forma-conteúdo e do processo de criação, de maneira que os alunos sejam levados a pesquisar sobre o advento das tecno- logias digitais, a ampliar a compreensão sobre como o mundo da web mudou as relações interpessoais e as relações de trabalho e a identificar quais são as profissões do campo das artes visuais existentes dentro dessa nova realidade. Momentos de ações expressivas propiciarão aos alunos investigar as potencialidades das relações entre forma e conteúdo no ambiente virtual; utilizar os conhecimentos adquiridos para produções artísticas individuais, coletivas e/ou colaborativas por meio de percursos de experimentação; elaborar, realizar, mostrar e documentar as produções artísticas. Para contribuir nesse processo, serão abordados os seguintes conceitos e conteúdos: conceitos históricos da web; profissões do campo das artes visuais com interfaces em tecnologias digitais; web arte; processo de construção de um site.

Web arte é uma das vertentes da arte
digital. Sua principal característica estética envolve a interatividade. 

EIXOS NORTEADORES DA DISCIPLINA – APRECIAR, PRODUZIR E CONTEXTUALIZAR.

EIXOS NORTEADORES DA DISCIPLINA – APRECIAR, PRODUZIR E CONTEXTUALIZAR.
 Produzir/Criar: o fazer artístico
O eixo Produzir refere-se à ação de construir, fazer, criar, momento em que o aluno se dedica a dar formas as suas ideias desenhando, pintando, esculpindo, modelando, recortando, colando, cantando, tocando um instrumento, compondo, atuando, dançando, representando, construindo personagens e outras formas de produção artística.
O exercício de pensar/construir/fazer estético e artístico compreende procedimentos técnicos e inventivos de modificar, alterar, produzir novas formas, nas diferentes linguagens, por meio de informações proporcionadas pelo mundo da natureza e da cultura em que vive o educando. É necessário pesquisar, experimentar, testar, avaliar, recomeçar em busca do conteúdo e da forma que representará a sua ideia, seu pensamento, seu sentimento por meio dos códigos não verbais. Esse fazer é único e exclusivo de cada um, pois a busca é pela representação artística que possui a marca de quem a fez e que represente sua visão de mundo, sua forma de pensar e sentir a vida.
 Apreciar/Fruir: apreciação significativa da arte e do universo a ela relacionado.
Nesse eixo, é possível aprender, por meio da apreciação estética, por quais motivos a obra se originou, que intenções ela revela, que sensações ela provoca, que pensamentoss ela gera, com quais técnicas foi produzida, que elementos expressivos e materiais foram utilizados, em que contexto social, histórico, político ou religioso foi concebida. É o próprio ato de perceber, ler, analisar, interpretar, criticar, refletir sobre um texto sonoro, pictórico, visual, corporal. Supõe a decodificação e interpretação dos signos das linguagens da arte a partir de uma “conversa” entre o apreciador e a obra. Ao apreciar, o aluno colocará em ação a intuição, a imaginação, a percepção. O professor, em suas aulas, ao proporcionar a seus alunos a leitura das mais diversas obras de arte e produtos artísticos, de todas as épocas, povos, países, culturas, gêneros, estilos, movimentos, técnicas, autores, artistas contribuirá com a formação cultural, artística e estética de seu aluno.
 Contextualizar/Refletir: a arte é produto da variedade de culturas que fazem parte da história.
Além do produzir e do apreciar arte, ao contextualizar a obra de arte é possível aprender os diferentes contextos em que a arte foi produzida. Culturas, estilos e tendências, além de características fazem parte da contextualização. Todo o panorama social, político, histórico cultural em que foi produzida e como a obra se insere no momento de sua produção são relações significativas que estão contidas na contextualização que pode ser:
 Sincrônica: a contextualização acontece por meio da análise do objeto em relação à época e a sociedade que o gerou. 
 Diacrônica: a contextualização acontece através dos tempos, isto é, como o objeto estudado é utilizado em diferentes tempos e quais relações possui com objetos semelhantes de épocas anteriores.

 Interativa: relaciona o objeto de estudo com o presente e sua função na atualidade.
Tendo em conta os três eixos como articuladores do processo de ensino e aprendizagem, acredita-se que para a seleção e a organização dos conteúdos gerais de Artes Visuais, Música, Teatro e Dança por ciclo é preciso considerar os seguintes critérios:
 Conteúdos que favoreçam a compreensão da arte como cultura, do artista como ser social e dos alunos como produtores e apreciadores;
 Conteúdos que valorizam as manifestações artísticas de povos e culturas de diferentes épocas e locais, incluindo a contemporaneidade e a arte brasileira;
 Conteúdos que possibilitem que os três eixos da aprendizagem possam ser realizados com grau crescente de elaboração e aprofundamento. (PCN, Arte p.51).